作者| Cici

編輯| 吳懟懟

進入2020世代，我們需要努力適應一些新變化。比如說，90后進入而立之年，而10年前是2010年。

回顧整個2010世代，站上「風口」的行業(yè)與公司數(shù)不勝數(shù)，但轉眼又消失在浪潮中，移動互聯(lián)網(wǎng)世代的發(fā)展以年甚至月為單位顛覆我們的想象，只有把眼光放得更長遠一點，才能看得更清楚一些。

在知乎，曾有用戶提出這樣一個問題：中國是否有希望開創(chuàng)類似美劇的季播劇模式？它的阻力有哪些？這個2011年提出的問題下，有多位來自影視、翻譯、游戲等行業(yè)多位知名用戶的回答。

這些高質量回答的共識是：還在嘗試，但任重道遠。

在知乎用戶@經(jīng)雷看來，對制作方來說，季播劇的首要前提是有足夠好的劇目資源，并且有能力實現(xiàn)它們。此外，最大的阻力占據(jù)絕對主導地位的電視臺，比如一次性買斷劇集，后續(xù)的收視率好壞都不影響制作方的收益，制作方因此沒有足夠的動力和資金去提升劇集質量。

十年過去，電視的黃金時代已然落幕，舞臺真正屬于互聯(lián)網(wǎng)視頻平臺們。甚至，嚴格意義來說，我們已經(jīng)無法再用「網(wǎng)劇」這個詞，來界定由視頻平臺參與制作并播出的劇集，現(xiàn)在有什么不是生長在互聯(lián)網(wǎng)當中呢？

那么，在國內的劇集制作中，這種注重質量、按季播出的「美劇模式」，經(jīng)歷了怎樣的探索與挑戰(zhàn)，又取得了怎樣的進展？

01

「美劇模式」在國內萌芽

早從2011年開始，國內便陸續(xù)有學者、從業(yè)者提議國產(chǎn)電視劇借鑒美劇模式，要求學習美劇的制播合作、精品制作、重視編劇、發(fā)掘不同題材等等。那一年，Netflix推出的原創(chuàng)劇集《紙牌屋》火爆全球，更是樹立良好典范。

但客觀來講，由于國內起步較晚，很長一段時間視頻平臺的內容爆發(fā)式增長，基本出于采購，這是第一階段。好的劇集被多家平臺爭奪，采購版權成為巨額支出。當時談及網(wǎng)劇，還處在視頻內容制作的鄙視鏈低端。制作方的內容沒有被電視臺采購，于是上線網(wǎng)絡，成為盡可能收回成本的一種方式。

一些網(wǎng)劇打著美劇模式的旗號，雖然單部劇集在長度上做到了美劇的「短」，無奈沒能輸出美劇的高質量。可想而知，它們無法掀起太大的水花，也沒能改變行業(yè)，何況當時的視頻平臺還處于萌芽，電視臺老大哥永遠站在最前方。

進入2015年-2017年的第二階段，視頻平臺進入高速增長，付費會員拉新依靠差異化的獨家內容，自制劇進入起步階段。

2017年，三位知名人士以投資機構、平臺方、制作方的不同的視角「隔空」對美劇模式展開對話，這才引發(fā)大眾范圍內的討論。

那年2月7日，易凱資本創(chuàng)始人王冉以《中國娛樂產(chǎn)業(yè)的機會只有這一個》一文，首次公開提出「未來的網(wǎng)劇會以美劇模式為主」的論斷，一石激起千層浪。

如果是考試劃重點，王冉這篇文章基本都是有關劇集制作的紅色下劃線，每一段都能單獨展開寫成論文。當媒體與從業(yè)者拿到的是滿篇紅的考前復習資料，一些東西反而被遺漏。

同年2月19日，愛奇藝創(chuàng)始人、CEO龔宇在中廣聯(lián)電視制片委員會年會的演講上，代表視頻網(wǎng)站發(fā)聲，提出美劇模式將為超級網(wǎng)劇的主流模式，倡導網(wǎng)劇生產(chǎn)制作的美劇模式，即「季播+周播」的播出形式、縮短單集時長、提高單集制作成本、回歸好故事本質。

當時頭部內容處于網(wǎng)臺互動的過渡期，一部劇既上衛(wèi)視，又上平臺，看起來是一種雙贏，但劇集究竟要多長，其實雙方存在利益沖突。

對于衛(wèi)視（2B），集數(shù)越多越掙錢，他們需要更長的劇集填滿時間，后續(xù)收入靠廣告；對于視頻平臺，賣給用戶（2C）則要追求高質量，因為用戶只需要完成一次性買單即可。

龔宇以前一年播出的劇集舉例。2016年，《老九門》《余罪》《太陽的后裔》《最好的我們》是愛奇藝全年拉新能力最強的四部劇。

口碑很好的《老九門》上了衛(wèi)視，但龔宇說，砍掉12集才算更完美?！独暇砰T》在愛奇藝的上半段數(shù)據(jù)非常好，但結尾時就比較疲軟了，無論是流量還是收費都有下滑，這就是冗長導致的不好結果。

2月20日，檸萌影業(yè)CEO蘇曉推出2017十問，第四問就是：美劇模式會成為中國電視劇主流嗎？

他當時指出，電視劇主戰(zhàn)場逐漸轉移，網(wǎng)站競爭只剩下幾家，而用戶付費又成為新的商業(yè)模式，周播、季播、短劇集的模式是拉動會員付費最經(jīng)濟有效的方式，也是廣告主最愿意看到的播出模式。

毫無疑問，劇集短才更有利于保證品質，才更有可能做系列化。如果劇集注水，一定會引起播放與口碑反噬。周播+季播的模式依托的是廣告+付費的盈利模式，會成為視頻網(wǎng)站劇集播出的主流模式。

02

美劇模式的高光時刻

三位掌門人論劍結束，就迎來2017年國內電視劇市場的百花齊放。

《人民的名義》成為當年「劇王」，《我的前半生》《楚喬傳》《那年花開月正圓》《三生三世十里桃花》都引起討論，《白鹿原》《雞毛飛上天》《大軍師司馬懿之軍師聯(lián)盟》這樣的現(xiàn)實、歷史題材贏得觀眾贊賞。

這一年，豆瓣華語劇集榜單破天荒拆分為電視劇集、網(wǎng)絡劇集兩大類。

在豆瓣發(fā)布的網(wǎng)劇TOP10榜單中，愛奇藝共6部上榜，包括《河神》、《無證之罪》、《你好，舊時光》、《花間提壺方大廚》、《盲俠大律師》，以及全網(wǎng)聯(lián)播的《九州海上牧云記》。

其中，《河神》與《無證之罪》是愛奇藝對標美劇模式打造，均獲得了豆瓣8.2的高分，至今都被行業(yè)拿來做懸疑網(wǎng)劇的標桿案例。

《河神》的布景、質感和構建的氛圍稱得上一流，這成為演員李現(xiàn)早期的重要代表作。有趣的是，劇集還在每一集結束后都有花絮小故事，劇中埋藏的梗通過這種方式告訴觀眾。

《無證之罪》以群像戲獲得觀眾認可，演員集體演技在線，豆瓣網(wǎng)友評價主演秦昊「蹲個茅坑都是戲」，隨著劇情的推進來揭開每個角色的命運，最終人物線、故事線多線匯合。

在行業(yè)還在對美劇模式的可行性處于觀望階段時，愛奇藝出品的《無證之罪》、《河神》不僅在國內贏得口碑，也還出海Netflix、Hulu（日本）。登陸Netflix則意味著登陸了最大的國際流媒體平臺，向全球195個國家和地區(qū)播出。不久前，《無證之罪》上架Hulu（日本），登上亞洲劇集榜第二名。

需要強調的是，優(yōu)質內容的累計并非朝夕完成，中間的起伏屬于正常，但平臺必須要向用戶傳達一個態(tài)度：對優(yōu)質內容，我們不是說說而已。因為現(xiàn)在的用戶都太喜歡「考古」，光說不做很容易失去信任。

一個顯而易見的例子是，當電競題材電視劇《親愛的，熱愛的》在2019年成為爆款后，觀眾們?yōu)榱死瞵F(xiàn)愿意回去重溫8.2分的《河神》，彈幕都是「穿越回來看現(xiàn)男友」，這其實是不同內容、不同類別之間的跨越三年的良性互動。

《河神》一共24集——2018年備案的電視劇平均長度是43集。

而把電視劇拍長，是個攤薄成本的方式，畢竟演員不論集數(shù)收取報酬。而虎嗅在2019年的《國產(chǎn)劇爆款工廠》一文中接觸到多位業(yè)內人士，他們認為在所有視頻平臺中，愛奇藝略另類，對小體量劇的寬容度較高，也有業(yè)內人士開玩笑，「懷疑愛奇藝沒有市場部門做評估。」

《河神》24集、《花間提壺方大廚》18集、《無證之罪》12集……

愛奇藝首席內容官王曉暉解釋說，愛奇藝有內容生產(chǎn)的層層決策機制，項目是否進入開發(fā)階段，最終可能十部劇要卡掉七部，「數(shù)據(jù)提供決策，但不能代替決策?！?/strong>

對于愛奇藝來說，小體量的精品劇基本都是自制，合作方并非大牌、演員不一定非常有名，但這樣能夠保證質量和成本，通過招商合作、品牌植入和付費會員來回本，往往還能夠出口碑爆款。

熟悉產(chǎn)業(yè)的業(yè)內人士認為愛奇藝太有錢，但對于不知其中邏輯的普通用戶，反而認為愛奇藝太窮了。

2019年12月29日，有豆瓣網(wǎng)友提了這樣一個問題：為什么愛奇藝的自制劇大多都是12集??？是沒錢嗎？

不過，很多網(wǎng)友都回復了這個問題，「愛奇藝在走精品劇模式，還在探索階段，」也有網(wǎng)友說，「總比50集的注水劇好」、「動輒五十集的我得三倍速看」。

03

《唐探》開局，美劇模式全面爆發(fā)

到2020年初，愛奇藝上線網(wǎng)劇《唐人街探案》在IP宇宙的基礎上，踐行美劇模式。

《唐人街探案》網(wǎng)劇一共12集，分3個單元，單集平均長度在40-60分鐘不等。在第一單元全部播出后，豆瓣評分8.1，高居華語口碑劇集榜（每周更新）第四位。

按照每周三、周四VIP會員各更新2集的速度，劇集會在1月16日季終，電影《唐人街探案》3則將在1月25日開啟的春節(jié)檔上映。

《唐探》IP的劇集開發(fā)，對于不曾看過電影系列的觀眾來說是獨立存在的故事目，對于長久追隨IP的忠實粉絲來說，它的新人物、新劇情和邏輯線承上啟下，有種找彩蛋的驚喜感，按照第一單元導演柯汶利的話來說，「不是補充，而是擴張」。

從超級網(wǎng)劇到《唐人街探案》3的跨屏聯(lián)動，用戶可以實現(xiàn)多場景的內容付費行為?！短铺健愤@個IP的商業(yè)價值空間獲得提升，「唐探宇宙」正在逐漸構成，這就是美劇模式的進一步工業(yè)化探索。

這種美劇模式能夠舉出一堆案例。

熱播劇集季終，一旦熱度很高，觀眾想要看到更多，那么就會有衍生劇集，可能是前傳續(xù)集，也有可能以劇中配角再拓展，但這些劇集依舊獲得極高口碑，不至于崩壞的原因是：制播一體基本能夠保證版權、制作團隊的一致。

《生活大爆炸》后有《小謝爾頓》，《傲骨賢妻》衍生出《傲骨之戰(zhàn)》，《權游》的前傳被眾人期待，《唐頓莊園》有了電影，未播出的《絕命毒師》電影還有很多「秘密」引發(fā)觀眾遐想。

當國內視頻平臺進入發(fā)展第三階段，也就是美劇模式的集中出擊，自制劇而非版權劇成為平臺重心，有量更要看質。

首先，采購很難在內容差異化上實現(xiàn)突破，而成本常常無法控制。其次，自制意味著用平臺吸引用戶，用戶看到的是平臺之間的差異化，以制作質量的優(yōu)良與否進行評判。

更重要的是，自制意味著平臺擁有足夠的話語權，能夠保證對一個IP進行拓展和精雕細琢，盡可能從一而終，并根據(jù)觀眾反映進行調整。

2019年，愛奇藝VIP會員破億，當視頻平臺付費會員如同網(wǎng)絡使用時長一樣進入存量市場，留下觀眾成為重中之重。當然，一大利好是這個階段創(chuàng)作、制作、招商、播放、營銷逐漸由平臺主導，它意味著更智能、更市場、更靈活和更充分的資源利用。

觀察2020年三大視頻平臺的待播片單，優(yōu)愛騰自制劇比例為43%、64%、52%，比起2019年的56%、65%、65%均有不同程度的下滑，畢竟沒有平臺希望用戶都用三倍速來看劇，需要注重質量提升，但愛奇藝依舊是自制比例最高的那個。

從劇集長度來看，2020年視頻網(wǎng)站以美劇模式生產(chǎn)的12集精品短劇數(shù)量有所提升，基本都由愛奇藝「貢獻」。

三大視頻平臺共有《在劫難逃》《隱秘的角落》《沉默的真相》《十日游戲》《非常目擊》《唐人街探案》《我是余歡水》《白色月光》八部短劇。八部劇中，除了現(xiàn)實主義題材的《我是余歡水》，其余都為懸疑題材，除了《白色月光》為優(yōu)酷獨播外，其余七部均為愛奇藝獨播。

我們現(xiàn)在回頭來看2017年三位掌門人的判斷，其實有些「上帝視角」的意味。從這個角度來說，并非要去看當年誰對誰錯，這三年中他們做了什么去實現(xiàn)、證實自己的觀點，才是更重要的。

對于精品化美劇模式在中國落地的探索，《唐人街探案》只是2020年的開端，今后的發(fā)展，市場會告訴我們答案。